Miao Xiaochun
纵视 (The Vertical View), 2006
电脑印刷品
244 公分 x 720公分 (6 扇: 244 公分 x 120 公分)

Miao Xiaochun (*1964)在最近几年以摄影出名。他的照片在很多双年展中有展出并且成为欧洲和中国好几家博物馆的收藏品。他最近的作品是用立体技术来阐述米开朗基罗的 “最终的审判”。

米开朗基罗的 “最终的审判”挂在罗马Sistine小礼拜堂的壁画是在1536年到1541年间作成的,是西方艺术历史的主要作品之一。蓝色的背景中充满了像星群般的人影,这些人影在当时来看是不平常的:一个古典阿波罗式的耶稣被一群强壮的天使和使徒围绕着。宗教信息并不在于所看到的表面图画;事实上,米开朗基罗用阐述个人躯体的动作来证明自己是艺术的主要人物。
Miao Xiaochun用电脑加工的“最终的审判”仍然保持了原作的魔力。他探讨以下的问题:画中的人影看到了什么?壁画里的主要人物看到的是什么?Miao Xiaochun让我们瞄到幕后,让我们可以发言。他熟练地操作数码技术,使得画变得透明,使得我们可以从五个不同的角度来看米开朗基罗的作品。

Miao Xiaochun用电脑软件创造了一个自己的躯体的雕刻形状,然后用这个人像把米开朗基罗的画里的所有人像取代。之后他把这些复制人放到一个虚拟空间,位置完全遵照着原作的视觉结构。这种技术允许他在整个创作中像游客一样到处漫游。“现在我可以在这个空间中自由移动,选择我自己的观点和制作我自己的图像”。于是有了从不同角度来看这些图像的可能性,从外面或从里面来看都行。这五个新的观看点以大型印刷品(244公分 x 720公分)的方式展出 (电脑空间里的最终的审判 – The Last Judgment in Cyberspace) 。 其中两幅是从内部看出来的世界 其中两幅是从内部看出来的世界,另外三幅是从外部看进去的世界。在录像带里,所有可能的观看点都被混合,溶解然后重新组合。

Wu Hung

繆曉春:圖像+想像

1541年,米高安哲羅完成了在西斯汀教堂中祭壇牆的巨大壁畫「最後的審判」後,當時有許多人都慕名前來看這極具氣勢的作品。很多藝術史學家、作家以及藝評人,都公認米高安哲羅的「最後的審判」 為文藝復興時期的一大輝煌成就。

那麼,如果後世的藝術家希望在這件崇高的大師級作品的基礎上加以創作,應如何做才能使之昇華至更有力量呢?誰人敢作如此大膽的嘗試?在圖像+想像中,北京藝術家繆曉春運用現今的科技,開闢新的閱讀方法,成功地演繹「最後的審判」。

繆曉春嘗試以米高安哲羅的壁畫作藍圖,製作立體數碼影像。影像中400個人像演繹戲劇性的故事。我們將繆曉春的作品總括命名為「虛擬最後審判」。藝術作品不再局限於一種閱讀方式,藝術家把我們帶到米高安哲羅的視野中,以多個不同的角度去看作品。

繆曉春為米高安哲羅的作品帶來另類的傳遞,使過去與現在直接對話。 不同的透視圖,使我們走進米高安哲羅的壁畫世界中,畫裡畫外都能接觸畫中的主角,並立體地見到畫家的想像空間。 這是繆曉春成功的代表作。

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